Georges Cziffra |

Georges Cziffra

Tónlistargagnrýnendur kölluðu þennan listamann „nákvæmnisofstæki“, „pedalvirtúós“, „píanóakróbata“ og þess háttar. Í einu orði sagt þarf hann oft að lesa eða heyra þessar ásakanir um ósmekklegan smekk og tilgangslausa „dugleika í þágu sýndarmennsku“ sem einu sinni rigndi rausnarlega yfir höfuð margra virtra samstarfsmanna. Þeir sem deila um réttmæti slíks einhliða mats bera venjulega Tsiffra saman við Vladimir Horowitz, sem mestan hluta ævi sinnar var einnig skammaður fyrir þessar syndir. "Hvers vegna er það sem var fyrirgefið áður og nú algjörlega fyrirgefið Horowitz, kennt Ziffre?" hrópaði einn þeirra reiðilega.

• Píanó tónlist í netverslun OZON.ru

Auðvitað er Ziffra ekki Horowitz, hann er síðri en eldri kollega sinn bæði hvað varðar hæfileika og títaníska skapgerð. Engu að síður hefur hann í dag vaxið verulega á tónlistarsviðinu og að því er virðist er ekki tilviljun að leikur hans endurspegli ekki alltaf aðeins kaldan ytri ljóma.

Ciffra er sannarlega ofstækismaður í „flugeldatækni“ á píanó og nær óaðfinnanlega alls kyns tjáningaraðferðum. En nú, á seinni hluta aldarinnar, hver getur verið alvarlega hissa og hrifinn af þessum eiginleikum í langan tíma?! Og hann, ólíkt mörgum, er fær um að koma á óvart og töfra áhorfendur. Þó ekki væri nema vegna þess að í mjög, sannarlega stórkostlegri virtúósýleika hans, er sjarmi fullkomnunar, aðlaðandi kraftur myljandi þrýstings. „Í píanóinu hans virðist sem ekki hamrar, heldur steinar slá á strengina,“ sagði gagnrýnandi K. Schumann og bætti við. „Töfrandi hljóð cymbala heyrast, eins og villt sígaunakapella sé falin þar undir skjóli.

Dyggðir Ciffra koma skýrast fram í túlkun hans á Liszt. Þetta er hins vegar líka eðlilegt – hann ólst upp og menntaðist í Ungverjalandi, í andrúmslofti Liszt sértrúarsafnaðarins, á vegum E. Donany, sem stundaði nám hjá honum frá 8 ára aldri. Tsiffra hélt sína fyrstu salatónleika, en hann öðlaðist alvöru frægð árið 16, eftir tónleika í Vínarborg og París. Frá þeim tíma hefur hann verið búsettur í Frakklandi, frá György breyttist hann í Georges, áhrif franskrar myndlistar hafa áhrif á leik hans, en tónlist Liszts, eins og sagt er, er honum í blóð borin. Þessi tónlist er stormandi, tilfinningaþrungin, stundum kvíðin, ákaflega snögg og fljúgandi. Svona birtist þetta í túlkun hans. Því eru afrek Ziffra betri – rómantískar pólónesur, etúdur, ungverskar rapsódíur, mefisto-valsar, óperuuppskriftir.

Listamaðurinn er síður farsæll með stóra striga eftir Beethoven, Schumann, Chopin. Að vísu einkennist leikur hans að sönnu líka af öfundsverðu öryggi, en samhliða þessu – taktfastur ójöfnuður, óvæntur og ekki alltaf réttlætanlegur spuni, oft einhvers konar formfesta, afskiptaleysi og jafnvel vanræksla. En það eru önnur svið þar sem Ciffra gleður hlustendur. Þetta eru Mozart og Beethoven smámyndir, fluttar af honum af öfundsverðri þokka og lipurð; þetta er snemmtónlist – Lully, Rameau, Scarlatti, Philipp Emanuel Bach, Hummel; Að lokum eru þetta verk sem eru nálægt Liszt-hefð píanótónlistar – eins og „Islamey“ eftir Balakirev, sem hann hefur skráð tvisvar á disk í frumritinu og í eigin umritun.

Einkennandi er að Tsiffra er langt frá því að vera aðgerðalaus í viðleitni til að finna lífrænt úrval verka fyrir hann. Hann á heilmikið af lagfæringum, umritunum og umbreytingum sem gerðar eru í „gamla góða stílnum“. Það eru óperubrot eftir Rossini og polka „Trick Truck“ eftir I. Strauss og „Flight of the Bumblebee“ eftir Rimsky-Korsakov, og fimmta ungverska rapsódían eftir Brahms og „Sabre Dance“ eftir Khachaturian og margt fleira. . Í sömu röð eru leikrit Ciffra sjálfs – „Rúmensk fantasía“ og „Minningar um Johann Strauss“. Og auðvitað á Ciffra, eins og allir frábærir listamenn, mikið í gullna sjóði verka fyrir píanó og hljómsveit – hann leikur vinsæla konserta eftir Chopin, Grieg, Rachmaninov, Liszt, Grieg, Tchaikovsky, Sinfónísk tilbrigði Francks og Rapsódíu Gershwins í Blár…

„Sá sem heyrði Tsiffra aðeins einu sinni er ráðalaus; en sá sem hlustaði oftar á hann getur varla látið hjá líða að taka eftir því að leikur hans – sem og einstaklega einstakur músíkalskur – eru með þeim sérkennilegustu fyrirbærum sem heyrast í dag. Margir tónlistarunnendur munu líklega taka undir þessi orð gagnrýnandans P. Kosei. Því listamaðurinn skortir ekki aðdáendur (þótt honum sé ekki of mikið sama um frægð), þó aðallega í Frakklandi. Fyrir utan það er Tsiffra lítt þekktur, og aðallega frá plötum: hann á nú þegar meira en 40 plötur til sóma. Hann ferðast tiltölulega sjaldan, hann hefur aldrei ferðast til Bandaríkjanna, þrátt fyrir ítrekuð boð.

Hann leggur mikið upp úr kennslufræði og ungt fólk frá mörgum löndum kemur til að læra hjá honum. Fyrir nokkrum árum opnaði hann sinn eigin skóla í Versölum þar sem frægir kennarar kenna ungum hljóðfæraleikurum úr ýmsum stéttum og einu sinni á ári er haldin píanókeppni sem ber nafn hans. Nýlega keypti tónlistarmaðurinn gamla, niðurnídda byggingu gotneskrar kirkju 180 kílómetra frá París, í bænum Senlis, og lagði allt sitt fé í endurgerð hennar. Hann vill stofna hér tónlistarsetur – F. Liszt hátíðarsalinn, þar sem haldnir verða tónleikar, sýningar, námskeið og fastur tónlistarskóli. Listamaðurinn er í nánum tengslum við Ungverjaland, kemur reglulega fram í Búdapest og vinnur með ungum ungverskum píanóleikurum.

L. Grigoriev, J. Platek, 1990