Gleb Axelrod |

Gleb Axelrod

Einu sinni sagði Gleb Axelrod: „Flóknasta verkið er hægt að koma á framfæri við hvaða áhorfendur sem er ef það er gert af einlægni, af fullri alúð og skýrt. Þessi orð innihalda að miklu leyti listræna trú listamannsins. Jafnframt virðast þær varpa ljósi á ekki aðeins formlega tengingu, heldur einnig grundvallarskuldbindingu þessa meistara við grunnstoðir Ginzburg píanóskólans.

Líkt og margir aðrir samstarfsmenn hans lá leið Axelrods að stóra tónleikasviðinu í gegnum „hið samkeppnishæfa hreinsunareldinn“. Þrisvar sinnum fór hann í píanóbardaga og sneri þrisvar sinnum aftur til heimalands síns með lárviður verðlaunahafans .. Í Pragkeppninni sem kennd var við Smetana árið 1951 hlaut hann fyrstu verðlaun; í kjölfarið fylgdu alþjóðlegar keppnir kenndar við M. Long – J. Thibault í París (1955, fjórðu verðlaun) og nafni Vian da Mota í Lissabon (1957, önnur verðlaun). Axelrod undirbjó allar þessar keppnir undir leiðsögn GR Ginzburg. Í bekk þessa merka kennara útskrifaðist hann frá Tónlistarskólanum í Moskvu árið 1948 og árið 1951 lauk hann framhaldsnámi. Síðan 1959 byrjaði Axelrod sjálfur að kenna; árið 1979 var hann sæmdur prófessorsnafninu.

Tónleikareynsla Akselrods (og hann kemur fram bæði hér á landi og erlendis) hefur verið um fjörutíu ár. Á þessum tíma hefur auðvitað myndast mjög ákveðin listræn mynd af listamanninum sem einkennist fyrst og fremst af frábærri færni, skýrleika í flutningsáformum. Í einni af umsögnunum skrifaði A. Gottlieb: „G. Axelrod vinnur strax traust hlustandans með sannfæringu sinni, innri ró manneskju sem veit að hverju hann er að leitast. Flutningur hans, hefðbundinn í besta skilningi, byggir á ígrunduðu rannsóknum á textanum og túlkun hans af okkar bestu meistara. Hann sameinar monumentality heildarsamsetningarinnar með varkárri frágang á smáatriðum, björtum andstæðum með fíngerðum og léttleika hljóðs. Píanóleikarinn hefur góðan smekk og göfugan hátt.“ Við skulum bæta við þetta enn einkenni úr tímaritinu „Soviet Music“: „Gleb Axelrod er virtúós, mjög svipaður Carlo Cecchi að gerð … sama ljómi og auðveldi í leiðum, sama þrek í stórri tækni, sama skapþrýstingur. . List Axelrods er glaðvær í tóni, björt í litum.

Allt þetta ræður að vissu leyti svið tilhneiginga listamannsins. Auðvitað eru í verkefnum hans „vígi“ sameiginleg allra píanóleikara: Scarlatti, Haydn, Beethoven, Schubert, Liszt, Chopin, Brahms, Debussy. Á sama tíma laðast hann meira að píanóforte Tchaikovsky (fyrsti konsertinn, stórsónatan, árstíðirnar fjórar) en Rachmaninov. Á tónleikaspjöldum Axelrods rekumst við nær undantekningarlaust á nöfn tónskálda á XNUMX. öld (J. Sibelius, B. Bartok, P. Hindemith), meistarar sovéskrar tónlistar. Svo ekki sé minnst á hinn „hefðbundna“ S. Prokofiev, hann leikur forleik D. Shostakovich. Þriðji konsertinn og fyrsta sónatínan eftir D. Kabalevsky, leikur eftir R. Shchedrin. Fróðleiksfýsi Axelrods endurspeglast líka í því að hann snýr sér af og til að sjaldan fluttum tónverkum; Sem dæmi má nefna leikrit Liszts „Minnningar um Rússland“ eða uppfærslu á Scherzo úr sjöttu sinfóníu Tchaikovsky eftir S. Feinberg. Að lokum, ólíkt öðrum verðlaunahöfum, skilur Gleb Axelrod eftir ákveðin keppnisverk á efnisskrá sinni í langan tíma: píanódansar Smetana, og enn frekar verk eftir portúgölsku tónskáldin J. de Sousa Carvalho eða J. Seixas, heyrast ekki mjög oft. á efnisskránni okkar.

Almennt, eins og Soviet Music tímaritið benti á árið 1983, „gleður andi æskunnar í lifandi og frumkvæðislist hans“. Með því að nefna sem dæmi eitt af nýjum dagskrárliðum píanóleikarans (átta prelúdíur eftir Shostakovich, öll fjögurra handa verk eftir Beethoven í sveit með O. Glebov, valin verk eftir Liszt), vekur gagnrýnandi athygli á því að hún hafi gert það mögulegt að sýna bæði mismunandi hliðar skapandi persónuleika hans og efnisskráraðferðir þroskaðs listamanns. „Bæði í Shostakovich og í Liszt mátti þekkja skúlptúrískan skýrleika orðasambanda sem felst í G. Axelrod, virkni tónfallsins, náttúrulega snertingu við tónlistina og í gegnum hana við hlustendur. Sérstakur árangur beið listamannsins í tónsmíðum Liszts. Gleði þess að hitta tónlist Liszts – svona vil ég kalla tilfinningu fyrir sérkennilegan, fullan fund (teygjanlega áherslu, fíngerða, að mörgu leyti óvenjulega kraftmikla blæbrigði, örlítið skopstæld rubato-lína) upplestur á annarri ungversku rapsódíunni. . Í "The Bells of Geneva" og "Funeral Procession" - sama list, sama dásamlega eignin af sannarlega rómantískum, ríkum litríkum píanóhljóðum.

List Axelrods hefur hlotið víðtæka viðurkenningu bæði hér heima og erlendis: Hann ferðaðist meðal annars um Ítalíu, Spán, Portúgal, Frakkland, Þýskaland, Finnland, Tékkóslóvakíu, Pólland og Suður-Ameríku.

Síðan 1997 bjó G. Axelrod í Þýskalandi. Hann lést 2. október 2003 í Hannover.

Grigoriev L., Platek Ya.