Heitor Villa-Lobos |

Hector Villa-Lobos

Vila Lobos er enn ein af stóru persónum nútímatónlistar og mesta stolt landsins sem ól hann af sér. P. Casals

Brasilíska tónskáldið, hljómsveitarstjórinn, þjóðsagnahöfundurinn, kennarinn og tónlistar- og opinber persóna E. Vila Lobos er eitt stærsta og frumlegasta tónskáld XNUMX. aldar. „Vila Lobos skapaði innlenda brasilíska tónlist, hann vakti ástríðufullan áhuga á þjóðsögum meðal samtímamanna sinna og lagði traustan grunn sem ung brasilísk tónskáld áttu að reisa glæsilegt musteri á,“ skrifar V. Maryse.

Verðandi tónskáld fékk fyrstu tónlistaráhrifin frá föður sínum, ástríðufullum tónlistarunnanda og góðum amatörsellóleikara. Hann kenndi Heitor ungum að lesa nótur og spila á selló. Síðan náði framtíðartónskáldið sjálfstætt tökum á nokkrum hljómsveitarhljóðfærum Frá 16 ára aldri hóf Vila Lobos líf farand tónlistarmanns. Einn eða með hópi farandlistamanna, með föstum félaga – gítar, ferðaðist hann um landið, spilaði á veitinga- og kvikmyndahúsum, kynnti sér þjóðlíf, siði, safnaði og hljóðritaði þjóðlög og laglínur. Þess vegna skipa þjóðlög og dansar í útsetningu hans, meðal hinnar miklu fjölbreytni verka tónskáldsins, mikilvægan sess.

Vila Lobos gat ekki menntað sig í tónlistarskóla, uppfyllti ekki stuðning tónlistarþrána sinna í fjölskyldunni, Vila Lobos náði tökum á grunnatriðum faglegrar tónskáldakunnáttu, aðallega vegna mikillar hæfileika sinna, þrautseigju, alúðar og jafnvel skammtímanáms hjá F. Braga og E. Oswald.

París gegndi mikilvægu hlutverki í lífi og starfi Vila Lobos. Hér, síðan 1923, bætti hann sig sem tónskáld. Fundir með M. Ravel, M. de Falla, S. Prokofiev og öðrum þekktum tónlistarmönnum höfðu ákveðin áhrif á mótun skapandi persónuleika tónskáldsins. Á 20. áratugnum. hann semur mikið, heldur tónleika, kemur alltaf fram á hverju tímabili í heimalandi sínu sem hljómsveitarstjóri, flytur eigin tónverk og verk eftir evrópsk samtímatónskáld.

Vila Lobos var stærsti tónlistarmaður og opinber persóna í Brasilíu, hann stuðlaði á allan mögulegan hátt að þróun tónlistarmenningar þess. Frá árinu 1931 hefur tónskáldið orðið yfirmaður tónlistarkennslu á vegum ríkisins. Í mörgum borgum landsins stofnaði hann tónlistarskóla og kóra, þróaði úthugsað tónlistarkennslukerfi fyrir börn, þar sem kórsöngur var skipaður stóran sess. Seinna skipulagði Vila Lobos National Conservatory of Choral Sing (1942). Að eigin frumkvæði, árið 1945, var brasilíska tónlistarháskólinn opnaður í Rio de Janeiro, sem tónskáldið stýrði til æviloka. Vila Lobos lagði mikið af mörkum til rannsókna á tónlistar- og ljóðrænum þjóðsögum Brasilíu og bjó til sex binda „Hagnýt leiðbeiningar um þjóðsagnafræði“, sem hefur sannarlega alfræðigildi.

Tónskáldið starfaði við nánast allar tónlistarstefnur - allt frá óperu til barnatónlistar. Mikill arfur Vila Lobos, yfir 1000 verk, inniheldur sinfóníur (12), sinfónísk ljóð og svítur, óperur, ballett, hljóðfærakonserta, kvartett (17), píanóverk, rómantík o.fl. Í verkum sínum gekk hann í gegnum ýmis áhugamál og áhrif, þar á meðal voru áhrif impressjónisma sérstaklega mikil. Bestu verk tónskáldsins hafa þó áberandi þjóðlegan karakter. Þeir draga saman dæmigerð einkenni brasilískrar alþýðulistar: módel, harmonic, tegund; oft eru undirstaða verka hans vinsæl þjóðlög og dansar.

Meðal margra tónverka Vila Lobos, 14 Shoro (1920-29) og brasilíska Bahian hringrásin (1930-44) verðskulda sérstaka athygli. „Shoro“, að sögn tónskáldsins, „er nýtt form tónlistar, sem sameinar ýmsar gerðir af brasilískri, negra og indverskri tónlist, sem endurspeglar hrynjandi og frumleika þjóðlistar. Vila Lobos útfærði hér ekki aðeins form þjóðlagatónlistar heldur einnig leikhóp flytjenda. Í raun er „14 Shoro“ eins konar tónlistarmynd af Brasilíu, þar sem tegundir þjóðlaga og dansa, hljóð þjóðlagahljóðfæra eru endurskapaðar. Brasilíska Bahian hringrásin er eitt vinsælasta verk Vila Lobos. Frumleiki hugmyndarinnar um allar 9 svítur þessarar lotu, innblásin af tilfinningu um aðdáun á snilli JS Bach, liggur í þeirri staðreynd að það er engin stílfærsla á tónlist hins mikla þýska tónskálds í henni. Þetta er dæmigerð brasilísk tónlist, ein skærasta birtingarmynd þjóðlegs stíls.

Verk tónskáldsins á ævi sinni náðu miklum vinsældum í Brasilíu og erlendis. Nú á dögum, í heimalandi tónskáldsins, er skipulega haldin keppni sem ber nafn hans. Þessi tónlistarviðburður, sem verður sannkallaður þjóðhátíðardagur, laðar að sér tónlistarmenn frá mörgum löndum heims.

I. Vetlitsyna