Söngraddir karla og kvenna

Allar söngraddir skiptast í Helstu kvenraddir eru, og algengustu karlraddirnar eru.

Öll hljóð sem hægt er að syngja eða spila á hljóðfæri eru . Þegar tónlistarmenn tala um tónhæð hljóða nota þeir hugtakið , sem þýðir heila hópa af háum, miðlungs eða lágum hljóðum.

Í hnattrænum skilningi syngja kvenraddir hljóð af háu eða „efri“ stigi, barnaraddir syngja hljóð af miðstigi og karlmannsraddir hljóða af lágu eða „lægri“ stigi. En þetta er bara að hluta satt; reyndar er allt miklu áhugaverðara. Innan hvers raddahóps, og jafnvel innan sviðs hverrar einstakrar raddar, er einnig skipt í há-, mið- og lágstig.

Til dæmis er há karlmannsrödd tenór, miðrödd er barítón og lág rödd er bassi. Eða, annað dæmi, söngvarar hafa hæstu röddina – sópran, miðrödd söngvara er mezzósópran og lágröddin er kontraltó. Til að skilja loksins skiptingu karlkyns og kvenkyns, og á sama tíma barnaraddir í hátt og lágt, mun þessi spjaldtölva hjálpa þér:

Ef við tölum um skrár einhverrar einnar raddar, þá hefur hver þeirra bæði lág og há hljóð. Til dæmis syngur tenór bæði lág brjósthljóð og há falsettóhljóð, sem eru óaðgengileg fyrir bassa eða barítón.

Kvenkyns söngraddir

Svo, helstu tegundir kvenkyns söngradda eru sópran, mezzósópran og kontraltó. Þeir eru fyrst og fremst mismunandi hvað varðar svið, sem og timbre litarefni. Timbre eiginleikar fela til dæmis í sér gagnsæi, léttleika eða öfugt, mettun og styrk raddarinnar.

sópran – hæsta kvenkyns söngrödd, venjulegt svið hennar er tvær áttundir (að öllu leyti fyrsta og önnur áttund). Í óperuuppfærslum eru hlutverk aðalpersónanna oft flutt af söngvurum með slíka rödd. Ef við tölum um listrænar myndir, þá einkennir háhljóð rödd unga stúlku eða einhverja frábæra persónu (til dæmis álfa) best.

Sópransöngur, byggt á eðli hljóðs þeirra, er skipt í - þú getur sjálfur auðveldlega ímyndað þér að hluti af mjög blíðri stúlku og mjög ástríðufullri stúlku sé ekki hægt að flytja af sama flytjanda. Ef rödd á auðvelt með að takast á við hröð gönguleiðir og þokka í háum hljómi sínu, þá er slík sópran kölluð.

Mezzósópran – kvenmannsrödd með þykkari og sterkari hljóm. Svið þessarar raddar er tvær áttundir (frá lítilli áttund upp í eina sekúndu). Mezzósópran eru venjulega skipuð í hlutverk þroskaðra kvenna, sterkar og viljasterkar í eðli sínu.

Contralto – það hefur þegar verið sagt að þetta sé lægsta kvenrödd, þar að auki mjög falleg, flauelsmjúk og líka mjög sjaldgæf (í sumum óperuhúsum er ekki eitt einasta kontraltó). Söngvari með slíka rödd í óperum fær oft hlutverk unglingsstráka.

Hér að neðan er tafla sem nefnir dæmi um óperuhlutverk sem oft eru flutt af ákveðnum kvenkyns söngröddum:

Hlustum á hvernig söngraddir kvenna hljóma. Hér eru þrjú myndbandsdæmi fyrir þig:

Sópran. Aría næturdrottningar úr óperunni „Töfraflautan“ eftir Mozart í flutningi Bela Rudenko

Mezzósópran. Habanera úr óperunni Carmen eftir Bizet í flutningi hinnar frægu söngkonu Elenu Obraztsovu

http://www.youtube.com/watch?v=FSJzsEfkwzA

Contralto. Aría Ratmirs úr óperunni „Ruslan and Lyudmila“ eftir Glinka í flutningi Elizavetu Antonovu.

Karlar söngraddir

Það eru aðeins þrjár helstu karlraddir - tenór, bassi og barítón. Tenor Af þessum, hæstu, eru tónsvið hans nótur lítillar og fyrstu áttundar. Á hliðstæðan hátt við sópranhljóminn skiptast flytjendur með þennan tón í. Auk þess nefna þeir stundum svo fjölbreytta söngvara eins og. „Eðli“ er gefið af einhverjum hljóðrænum áhrifum – til dæmis silfurleika eða skrölti. Einkennandi tenór er einfaldlega óbætanlegur þar sem nauðsynlegt er að búa til ímynd af gráhærðum gömlum manni eða einhverjum slægum ræfla.

Barítón – þessi rödd einkennist af mýkt, þéttleika og flauelsmjúkum hljómi. Hljóðsviðið sem barítón getur sungið er frá A dúr áttund til A fyrstu áttund. Flytjendum með slíkum tónum er oft falið hugrökk hlutverk persóna í hetju- eða þjóðræknisóperum, en mýkt raddarinnar gerir þeim kleift að sýna ástríkar og ljóðrænar myndir.

Bass – röddin er lægst, getur sungið hljóð frá F í stóru áttundinni til F í þeirri fyrstu. Bassarnir eru öðruvísi: sumir eru rúllandi, „dróna“, „bjöllulíkir“, aðrir eru harðir og mjög „grafískir“. Í samræmi við það eru þættir persónanna fyrir bassana fjölbreyttir: þetta eru hetjulegar, „föðurlegar“ og asetískar og jafnvel kómískar myndir.

Þú hefur sennilega áhuga á að vita hver af karlsöngröddunum er lægst? Þetta djúpur bassi, stundum eru söngvarar með slíka rödd líka kallaðir Octavistar, þar sem þeir „taka“ lágar nótur úr mótáttinni. Við the vegur, við höfum ekki enn minnst á æðstu karlröddina - þessa tenór-altino or kontratenór, sem syngur nokkuð rólega með nánast kvenlegri rödd og nær auðveldlega háum tónum annarrar áttundar.

Eins og í fyrra tilvikinu eru söngraddir karla með dæmi um óperuhlutverk þeirra sýndar í töflunni:

Hlustaðu nú á hljóð karlsöngradda. Hér eru þrjú vídeódæmi í viðbót fyrir þig.

Tenór. Lag indverska gestsins úr óperunni „Sadko“ eftir Rimsky-Korsakov í flutningi David Poslukhin.

Barítón. Rómantík Glières „Sungið næturgalssálina ljúflega,“ sungið af Leonid Smetannikov

Bassi. Aría Prince Igor úr óperu Borodins „Prince Igor“ var upphaflega skrifuð fyrir barítón, en í þessu tilviki er hún sungin af einum besta bassa 20. aldarinnar – Alexander Pirogov.

Vinnusvið raddar fagmenntaðs söngvara er yfirleitt tvær áttundir að meðaltali, þó stundum hafi söngvarar og söngvarar miklu meiri getu. Til þess að þú hafir góðan skilning á tessitura þegar þú velur nótur til æfinga, legg ég til að þú kynnir þér myndina, sem sýnir greinilega leyfilegt svið fyrir hverja raddirnar:

Áður en ég lýk máli mínu vil ég gleðja þig með einni spjaldtölvu í viðbót, sem þú getur kynnst söngvurum sem hafa einn eða annan raddhljóm. Þetta er nauðsynlegt svo þú getir sjálfstætt fundið og hlustað á enn fleiri hljóðdæmi af hljóði söngradda karla og kvenna:

Það er allt og sumt! Við ræddum hvaða raddir söngvarar hafa, við komumst að grunnatriðum flokkunar þeirra, stærð sviðs þeirra, tjáningargetu tónhljóma og hlustuðum líka á dæmi um hljóð radda frægra söngvara. Ef þér líkaði við efnið, deildu því á tengiliðasíðuna þína eða á Twitter straumnum þínum. Það eru sérstakir takkar undir greininni fyrir þetta. Gangi þér vel!