Samuil Abramovich Samosud (Samuil Samosud) |
Hljómsveitir

Samuil Abramovich Samosud (Samuil Samosud) |

Samuil Samosud

Fæðingardag
14.05.1884
Dánardagur
06.11.1964
Starfsgrein
leiðari
Land
Sovétríkjunum

Samuil Abramovich Samosud (Samuil Samosud) |

Sovéskur hljómsveitarstjóri, alþýðulistamaður Sovétríkjanna (1937), hlaut þrenn Stalín-verðlaun (1941, 1947, 1952). „Ég fæddist í borginni Tiflis. Faðir minn var hljómsveitarstjóri. Tónlistarhneigðirnar komu fram í bernsku minni. Faðir minn kenndi mér að spila á kornett og á selló. Einleikssýningar mínar hófust sex ára. Seinna, í Tíflis tónlistarháskólanum, byrjaði ég að læra á blásturshljóðfæri hjá prófessor E. Gijini og selló hjá prófessor A. Polivko.“ Svo Samosud byrjar sjálfsævisögulega athugasemd sína.

Eftir útskrift úr tónlistarskólanum árið 1905 fór ungi tónlistarmaðurinn til Prag, þar sem hann lærði hjá hinum fræga sellóleikara G. Vigan, auk aðalstjórnanda Pragóperunnar K. Kovarzovits. Frekari endurbætur á SA Samosud fóru fram í París „Schola Cantorum“ undir stjórn tónskáldsins V. d'Andy og hljómsveitarstjórans E. Colonne. Líklega tók hann þá ákvörðun að helga sig hljómsveitarstjórn. Engu að síður starfaði hann í nokkurn tíma eftir heimkomu erlendis frá sem einleikari og sellóleikari í alþýðuhúsinu í Pétursborg.

Frá 1910 hefur Samosud starfað sem óperuhljómsveitarstjóri. Í Alþýðuhúsinu, undir hans stjórn, eru Faust, Lakme, Oprichnik, Dubrovsky. Og árið 1916 stjórnaði hann „hafmeyjunni“ með þátttöku F. Chaliapin. Samosud rifjaði upp: „Galinkin, sem venjulega flutti sýningar Shalyapins, leið illa og hljómsveitin mælti eindregið með mér. Í ljósi æsku minnar var Chaliapin vantraust á þessa tillögu, en samþykkti engu að síður. Þessi gjörningur gegndi stóru hlutverki í lífi mínu, þar sem ég stjórnaði næstum öllum sýningum Chaliapin í framtíðinni og þegar að kröfu hans. Dagleg samskipti við Chaliapin – frábæran söngvara, leikara og leikstjóra – voru fyrir mér risastór skapandi skóli sem opnaði nýjan sjóndeildarhring í listinni.

Sjálfstæð skapandi ævisaga Samosud er sem sagt skipt í tvo hluta - Leníngrad og Moskvu. Eftir að hafa starfað við Mariinsky-leikhúsið (1917-1919) stýrði hljómsveitarstjóri tónlistarhópnum sem fæddist í október – Maly Opera Theatre í Leníngrad og var listrænn stjórnandi þess til ársins 1936. Það er að þakka verðleikum Samosud sem þetta leikhús hefur réttilega unnið sér inn. orðspor „rannsóknarstofu í sovéskri óperu“. Frábær uppsetning á klassískum óperum (Brottnámið úr Seraglio, Carmen, Falstaff, Snjómeyjunni, Gullna hananum o.s.frv.) og nýjum verkum eftir erlenda höfunda (Krenek, Dressel, o.fl.) ). Samosud sá hins vegar helsta verkefni sitt í að búa til nútíma sovéska efnisskrá. Og hann lagði sig fram um að sinna þessu verkefni þrálátlega og markvisst. Á tuttugasta áratugnum sneri Malegot sér að gjörningum um byltingarkennd þemu - "For Red Petrograd" eftir A. Gladkovsky og E. Prussak (1925), "Tuttugu og fimmti" eftir S. Strassenburg byggt á ljóði Mayakovskys "Góðt" (1927), Hópur ungs fólks einbeitti sér að Samosud Leningrad tónskáldum sem unnu í óperutegundinni - D. Shostakovich ("Nefið", "Lady Macbeth of the Mtsensk District"), I. Dzerzhinsky ("Quiet Flows the Don"), V. Zhelobinsky ("Kamarinsky Muzhik", "Nafnadagur"), V Voloshinov og aðrir.

Lynching vann af sjaldgæfum eldmóði og alúð. Tónskáldið I. Dzerzhinsky skrifaði: „Hann þekkir leikhúsið eins og enginn annar … Fyrir honum er óperusýning samruni tónlistar og dramatískrar myndar í eina heild, sköpun raunverulegrar listrænnar sveitar í viðurvist einni áætlunar. , undirskipun allra þátta frammistöðunnar við aðal, leiðandi hugmynd uXNUMXbuXNUMXbverksins … Yfirvald C A. Sjálfsmat byggir á mikilli menningu, skapandi hugrekki, hæfni til að vinna og hæfni til að láta aðra vinna. Sjálfur kafar hann ofan í alla listrænu „litlu hluti“ framleiðslunnar. Hann má sjá tala við listamenn, leikmuni, sviðsmenn. Á æfingu yfirgefur hann oft stjórnandann og vinnur ásamt leikstjóranum mise en scenes, hvetur söngvarann ​​til einkennandi látbragðs, ráðleggur listamanninum að breyta þessu eða hinu smáatriðinu, útskýrir fyrir kórnum óljósan stað í leikhúsinu. stig o.s.frv. Samosud er raunverulegur leikstjóri gjörningsins og býr hann til í samræmi við vandlega ígrundaða – í smáatriðum – áætlun. Þetta gefur gjörðum hans sjálfstraust og skýrleika."

Andi leitar og nýsköpunar einkennir starfsemi Samosud og í starfi aðalstjórnanda Bolshoi leikhússins í Sovétríkjunum (1936-1943). Hann skapaði hér sannarlega klassískar framleiðslur af Ivan Susanin í nýrri bókmenntaútgáfu og Ruslan og Lyudmila. Enn á sporbraut um athygli hljómsveitarstjórans er sovéska óperan. Undir hans stjórn er „Virgin Soil Upturned“ eftir I. Dzerzhinsky sett upp í Bolshoi-leikhúsinu og á tímum þjóðræknisstríðsins mikla setti hann upp óperuna „On Fire“ eftir D. Kabalevsky.

Næsta stig í skapandi lífi Samosud er tengt tónlistarleikhúsinu sem nefnt er eftir KS Stanislavsky og VI Nemirovich-Danchenko, þar sem hann var yfirmaður tónlistardeildar og yfirstjórnandi (1943-1950). „Það er ómögulegt að gleyma æfingum Samosud,“ skrifa leikhúslistamennirnir N. Kemarskaya, T. Yanko og S. Tsenin. — Hvort sem gleðióperettan „Betlaranemandinn“ eftir Millöker, eða verkið með stórkostlegum andardrætti — „Vorást“ eftir Encke, eða þjóðlagaóperan „Frol Skobeev“ eftir Khrennikov — voru í undirbúningi undir hans stjórn – hversu skarpskyggnur Samuil Abramovich var. fær um að líta inn í sjálfan kjarna myndarinnar, hversu skynsamlega og lúmskur hann leiddi flytjandann í gegnum allar raunir, í gegnum alla gleðina sem felst í hlutverkinu! Eins og Samuil Abramovich afhjúpaði listilega á æfingunni, myndin af Panovu í Lyubov Yarovaya, sem er mjög flókin bæði í tónlistar- og leikrænu tilliti, eða hin bráðþrungna og titrandi mynd af Lauru í Beggar Student! Og ásamt þessu - myndirnar af Euphrosyne, Taras eða Nazar í óperunni "The Family of Taras" eftir Kabalevsky.

Í ættjarðarstríðinu mikla var Samosud fyrsti flytjandi sjöundu sinfóníu D. Shostakovich (1942). Og árið 1946 sáu Leníngrad tónlistarunnendur hann aftur við stjórnborð Maly óperuleikhússins. Undir hans stjórn var frumsýnd óperu S. Prokofievs „Stríð og friður“. Samosud átti sérstaklega náið vinskap við Prokofiev. Honum var falið af tónskáldinu að kynna fyrir áhorfendum (nema „Stríð og frið“) sjöundu sinfóníuna (1952), óratóríuna „Guarding the World“ (1950), „Winter Fire“ svítu (1E50) og fleiri verk. . Í einu af símskeytum til hljómsveitarstjórans skrifaði S. Prokofiev: „Ég minnist þín með hlýju þakklæti sem frábærs, hæfileikaríks og óaðfinnanlegs túlks margra verka minna.

Samosud stýrði leikhúsinu sem nefnt er eftir KS Stanislavsky og VI Nemirovich-Danchenko og stýrði samtímis All-Union Radio Opera and Sinfóníuhljómsveitinni og undanfarin ár hefur hann verið í forsvari fyrir Fílharmóníuhljómsveit Moskvu. Í minningu margra hafa stórfenglegir flutningar hans á óperum í tónleikaflutningi varðveist – Lohengrin og Meistersingers eftir Wagner, Þjófandi kvikurnar eftir Rossini og Ítalarnir í Alsír, Töfrakonurnar eftir Tchaikovsky … Og allt sem Samosuda hefur gert fyrir þróun sovéskrar listar verður ekki gleymdir hvorki tónlistarmenn né tónlistarunnendur.

L. Grigoriev, J. Platek

Skildu eftir skilaboð