Sinfónismi

Sinfónía er alhæfandi hugtak sem er dregið af hugtakinu „sinfónía“ (sjá Sinfónía), en ekki auðkennd við það. Í víðasta skilningi er sinfónismi listræn meginregla heimspekilega almennrar díalektískrar endurspeglunar lífsins í tónlistarlistinni.

Sinfónía sem fagurfræði meginreglan einkennist af áherslu á aðalvandamál mannlegrar tilveru í niðurbroti hennar. þætti (félagssögulegir, tilfinninga-sálfræðilegir o.s.frv.). Í þessum skilningi tengist sinfónismi hugmyndafræðilegu og innihaldslegu hlið tónlistar. Á sama tíma felur hugtakið „sinfónismi“ í sér sérstaka eiginleika innra skipulags músa. framleiðslu, dramatúrgíu hans, mótun. Í þessu tilviki koma eiginleikar sinfónismans fram sem aðferð sem getur sérstaklega djúpt og áhrifaríkt afhjúpað mótunar- og vaxtarferli, baráttu mótsagnakenndra meginreglna í gegnum innlend-þema. andstæður og tengingar, kraft og lífrænni músa. þróun, eiginleika hennar. niðurstöðu.

Þróun hugtaksins „sinfónisma“ er verðleiki sovéskrar tónlistarfræði, og umfram allt BV Asafiev, sem setti það fram sem flokk músa. hugsun. Í fyrsta skipti kynnti Asafiev hugtakið sinfónisma í greininni „Leiðir til framtíðar“ (1918) og skilgreindi kjarna þess sem „samfellu tónlistarvitundar, þegar ekki einn þáttur er hugsaður eða litinn sem sjálfstæður meðal hinna. ” Í kjölfarið þróaði Asafiev grunninn að kenningar um sinfónisma í yfirlýsingum sínum um L. Beethoven, vinnur á PI Tchaikovsky, MI Glinka, rannsókninni „Musical Form as a Process“, sem sýnir að sinfónismi er „mikil bylting í meðvitund og tækni. tónskáldsins, ... tímum sjálfstæðrar þróunar með tónlist hugmynda og þykja vænt um hugsanir mannkyns "(BV Asafiev," Glinka ", 1947). Hugmyndir Asafievs lágu til grundvallar rannsóknum annarra uglna á vandamálum sinfónismans. höfunda.

Sinfónismi er sögulegur flokkur sem hefur gengið í gegnum langt mótunarferli, virkjuð á tímum uppljómunarklassíkarinnar í tengslum við kristöllun sónötu-sinfóníuhringsins og dæmigerðra forma hans. Í þessu ferli er mikilvægi Vínarklassíska skólans sérstaklega mikið. Afgerandi stökkið í landvinningum nýs hugsunarháttar varð um aldamótin 18. og 19. aldar. Að hafa fengið öfluga hvatningu í hugmyndum og afrekum hinna miklu Frakka. byltingu 1789-94, í þróun hennar. heimspeki, sem snerist einbeitt í átt að díalektík (þróun heimspekilegrar og fagurfræðilegrar hugsunar frá þáttum díalektíkarinnar í I. Kant til GWF Hegel), einbeitti S. sér að verkum Beethovens og varð grundvöllur listar hans. hugsun. S. sem aðferð var mjög þróuð á 19. og 20. öld.

S. er fjölþrepa hugtak sem tengist fjölda annarra almennra fagurfræði. og fræðileg hugtök, og umfram allt með hugtakinu tónlist. dramatúrgíu. Í áhrifaríkustu, einbeittum birtingum sínum (til dæmis í Beethoven, Tchaikovsky) endurspeglar S. mynstur leiklistar (mótsögn, vöxtur hennar, að fara inn á stig átaka, hápunktur, upplausn). Hins vegar er S. almennt beinskeyttari. almenna hugtakið „dramatology“, sem stendur fyrir ofan leiklistina sem S. fyrir ofan sinfóníuna, hefur tengsl. Symp. aðferðin kemur í ljós með þessari eða hinni tegund af músum. dramatúrgía, þ.e. kerfi víxlverkunar mynda í þróun þeirra, þar sem eðli andstæða og einingar, röð athafnastiga og afleiðingar hennar eru tilgreind. Á sama tíma, í sinfóníudramatúrgíu, þar sem ekki er bein söguþráður, persónur-persónur, helst þessi konkretisering innan ramma tónlistar-alhæfðrar tjáningar (þar sem ekki er til dagskrá, munnlegur texti).

Tónlistartegundir. dramatúrgía getur verið mismunandi, en að koma hverri þeirra á stig sinfóníu. aðferðir eru nauðsynlegar. gæði. Symp. Þróun getur verið hröð og stangast verulega á eða öfugt hægt og hægfara, en það er alltaf ferli til að ná nýrri niðurstöðu sem endurspeglar hreyfingu lífsins sjálfs.

Þróun, sem er kjarni S., felur ekki aðeins í sér stöðugt endurnýjunarferli, heldur einnig mikilvægi eiginleika. umbreytingar á upprunalegu tónlistinni. hugsanir (þemu eða þemu), eiginleikar sem felast í henni. Öfugt við svítusamsetningu andstæðra þema-mynda, samsetningu þeirra, fyrir sinfóníu. Dramatúrgía einkennist af slíkri rökfræði (stefnu), þar sem hver síðari áfangi - andstæða eða endurtekning á nýju stigi - fylgir þeim fyrri sem "sín eigin öðrum" (Hegel), sem þróast "í spíral". Virk „stefna formsins“ er sköpuð í átt að niðurstöðunni, niðurstöðunni, samfellu mótunar þess, „dregur okkur óþreytandi frá miðju til miðju, frá afreki til afreks – til endanlegrar fullkomnunar“ (Igor Glebov, 1922). Ein mikilvægasta tegund sinfóníu. dramatúrgía byggir á árekstri og þróun andstæðra meginreglna. Spenna eykst, hámarki og minnkar, andstæður og sjálfsmyndir, átök og úrlausn þeirra mynda kraftmikið óaðskiljanlegt tengslakerfi í þeim, sem er undirstrikað með inntónun. bönd-bogar, aðferðin við að „fara yfir“ hápunktinn o.s.frv. Einkennaferli. Þróunin hér er hin díalektískasta, rökfræði hennar er í grundvallaratriðum víkjandi þremenningunni: ritgerð – andhverfa – samsetning. Einbeitt tjáning díalektíkar sinfunnar. aðferð - fp. sónata nr. 23 eftir Beethoven, sónata-drama, gegnsýrt hugmyndinni um hetjulega. baráttu. Meginhluti 1. hluta inniheldur í krafti allar andstæðumyndirnar, sem síðar lenda í árekstrum hver við aðra (reglan um „sín eigin annan“), og rannsókn þeirra myndar innri þróunarlotur (útsetningu, þróun, endurtekningu) sem aukning en spennu, sem leiðir til hámarksstigs - myndun átakareglum í siðareglunum. Á nýjum vettvangi, rökfræði dramatúrgíu. andstæður 1. þáttar koma fram í samsetningu sónötunnar í heild (tenging hins háleita dúr Andante við hliðarhluta 1. þáttar, hvirfilvindurinn lokaþátturinn við lokahlutann). Díalektík slíkrar afleitrar andstæðu er meginreglan sem liggur að baki sinfóníunni. Hugsun Beethovens. Hann nær sérstökum mælikvarða í hetjuleikriti sínu. sinfóníur – 5. og 9. Skýrasta dæmið um S. á sviði rómantíkur. sónötur – B-moll sónata Chopins, einnig byggð á þróun dramatúrgíu. átök 1. hluta innan allrar lotunnar (þó með annarri stefnu á almennum þróunarferli en Beethoven – ekki í átt að hetjulega lokaatriðinu – hámarki, heldur í átt að stuttum sorglegum eftirmála).

Eins og hugtakið sjálft sýnir, tekur S. saman mikilvægustu mynstur sem hafa kristallast í sónötu-sinfóníu. hjólreiðar og tónlist. form hluta þess (sem aftur á móti gleyptu aðskildar þróunaraðferðir sem eru í öðrum myndum, til dæmis, tilbrigði, margradda), - myndrænt þema. einbeiting, oft í 2 pólkúlum, innbyrðis háð andstæðu og einingu, markviss þróun frá andstæðu til myndunar. Hins vegar er hugtakið S. engan veginn dregið úr sónötukerfinu; symp. aðferðin er utan marka. tegundum og formum, þar sem að mestu afhjúpar nauðsynlega eiginleika tónlistar almennt sem málsmeðferðar, tímabundinnar listar (sjálf hugmyndin um Asafiev, sem lítur á tónlistarformið sem ferli, er leiðbeinandi). S. finnur birtingarmynd í hinum fjölbreyttustu. tegundir og form – allt frá sinfóníu, óperu, ballett til rómantíkur eða lítillar instr. leikrit (t.d. rómantík Tsjajkovskíjs „Aftur, eins og áður …“ eða forleikur Chopins í d-moll einkennast af sinfónískri aukningu á tilfinningalegri og sálrænni spennu, sem færir hana til hámarks), allt frá sónötu, stórum tilbrigðum til lítillar strófískrar. form (td lag Schuberts „Double“).

Hann kallaði á réttan hátt etúdur sínar-tilbrigði fyrir sinfóníska píanó. R. Schumann (síðar nefndi hann einnig tilbrigði sín fyrir píanó og hljómsveit S. Frank). Lífleg dæmi um sinfóníu tilbrigðaforma sem byggjast á meginreglunni um kraftmikla þróun mynda eru lokaatriði 3. og 9. sinfóníu Beethovens, lokapassacaglia 4. sinfóníu Brahms, Bolero eftir Ravel, passacaglia í sónötusinfóníu. hringrás DD Shostakovich.

Symp. aðferð kemur einnig fram í stórum vocal-instr. tegundir; Þróun hugmynda um líf og dauða í h-moll messu Bachs er því sinfónísk hvað varðar einbeitingu: andstæða mynda er ekki framkvæmd hér með sónötuleiðum, en styrkur og eðli hinnar innrænu og tónrænu andstæðu getur færast nær sónötum. Hún einskorðast ekki við forleik (í sónötuformi) S. óperunnar Don Giovanni eftir Mozart, en dramatúrgían er gegnsýrð af spennandi kraftmiklum árekstri endurreisnarástarinnar á lífinu og hörmulega bindandi krafti rokksins, refsingar. Deep S. „Spadadrottningin“ eftir Tchaikovsky, út frá andstæðu ástar og ástríðuleiks, sálfræðilega „rök“ og stjórnar öllu ferli leikskáldsins. þróun til harmleiks. upplausn. Andstætt dæmi um S., sem tjáð er með dramatúrgíu, ekki af tvímiðju, heldur einmiðju, er óperan Tristan og Isolde eftir Wagner, með samfellu sinni af hörmulega vaxandi tilfinningaspennu, sem hefur nánast engar upplausnir og samdráttarskeið. Öll þróunin sem fer frá upphaflegu langvarandi tónfallinu - „spíra“ er fædd úr hugmyndinni sem er andstæða „spaðadrottningarinnar“ - hugmyndinni um óumflýjanlegan samruna ástar og dauða. Def. gæði S., tjáð í sjaldgæfu lífrænu laglínunni. vöxtur, í lítilli wok. form, er að finna í aríunni „Casta diva“ úr óperunni „Norma“ eftir Bellini. Svona, S. í óperutegundinni, björtustu dæmin um það eru í verkum stóru óperuleikskáldanna – WA ​​Mozart og MI Glinka, J. Verdi, R. Wagner, PI Tchaikovsky og MP Mussorgsky, SS Prokofiev og DD Shostakovich – er engan veginn minnkaður í Orc. tónlist. Í óperu, eins og í sinfóníu. framb., gilda lögmál um einbeitingu músa. dramatúrgía sem byggir á mikilvægri alhæfingarhugmynd (til dæmis hugmyndinni um þjóðhetjuna í Ivan Susanin eftir Glinka, hörmulegum örlögum fólksins í Khovanshchina eftir Mussorgsky), gangverki dreifingar þess, sem myndar hnúta átaka (sérstaklega í sveitum) og úrlausn þeirra. Ein af mikilvægum og einkennandi birtingarmyndum veraldarhyggju í óperu er lífræn og samkvæm útfærsla á leitmótífsreglunni (sjá Leitmotif). Þessi regla vex oft í heilt kerfi endurtekinna tónfalla. myndanir, samspil þeirra og umbreyting þeirra afhjúpa drifkrafta leiklistarinnar, djúp orsök og afleiðingu tengsl þessara krafta (eins og í sinfóníu). Í sérstaklega þróaðri mynd, symph. Skipulag dramatúrgíu með leitmótífkerfinu kemur fram í óperum Wagners.

Einkenni einkenni. aðferð, sérstök form hennar eru mjög fjölbreytt. Í framleiðslu ýmsar tegundir, stíll, lstorich. tímum og landsskólar á 1. áætlun eru þeir eða aðrir eiginleikar symph. aðferð – sprengikraftur átaka, skerpa andstæðna eða lífræns vaxtar, eining andstæðna (eða fjölbreytileiki í einingu), einbeitt gangverk ferlisins eða dreifingu þess, hægfara. Mismunur á aðferðum sinfóníunnar. þróunin er sérstaklega áberandi þegar borin eru saman átakadrama. og ljóðræn einleik. tákntegundir. dramatúrgíu. Að draga línu á milli sögulegra tegunda tákna. dramatúrgíu, II Sollertinsky kallaði annan þeirra Shakespearean, dialogic (L. Beethoven), hinn – einleik (F. Schubert). Þrátt fyrir vel þekkta hefðbundna aðgreiningu, tjáir hún tvo mikilvæga þætti fyrirbærisins: S. sem átakadrama. action og S. sem texta. eða enich. frásögn. Í öðru tilvikinu er gangverk andstæðna, andstæðna, í fyrirrúmi, í hinu innri vöxtur, eining tilfinningaþroska mynda eða margrása greiningar þeirra (epískt S.); í einu – áhersla á meginreglur sónötudramatúrgíu, hvataþema. þróun, samræðuárekstrar andstæðra meginreglna (sinfónisma Beethovens, Tsjajkovskíjs, Sjostakovitsj), í öðru – um dreifni, smám saman spírun nýrra tóna. myndsetningar, eins og til dæmis í sónötum og sinfóníum Schuberts, sem og í mörgum öðrum. framb. I. Brahms, A. Bruckner, SV Rachmaninov, SS Prokofiev.

Aðgreining á gerðum sinfóníu. dramatúrgía ræðst einnig af því hvort hún einkennist af ströngri hagnýtri rökfræði eða hlutfallslegu frelsi í almennum þróunarferli (eins og t.d. í sinfónískum ljóðum Liszts, ballöðum Chopins og fantasíum í f-moll), hvort athöfnin er beitt í sónötu. -sinfónía. hringrás eða samþjappað í einþátta formi (sjá t.d. stór verk eftir Liszt). Það fer eftir myndrænu innihaldi og eiginleikum tónlistarinnar. dramatúrgíu, við getum talað um des. tegundir S. – dramatískt, ljóðrænt, epískt, tegund o.s.frv.

Nákvæmni hugmyndafræðilegrar listar. framleiðsluhugtök. með hjálp orðsins, eðli tengslahlekkja músanna. myndir með fyrirbærum lífsins ákvarða aðgreiningu S. í forritaða og óforritaða, oft samtengda (sinfónisma eftir Tchaikovsky, Shostakovich, A. Honegger).

Í rannsóknum á gerðum S. er spurningin um birtingarmynd í sinfóníunni mikilvæg. að hugsa um leikhúsregluna – ekki aðeins í tengslum við almenn lögmál leiklistar, heldur stundum nánar tiltekið, í eins konar innri söguþræði, „fabularíu“ sinfónía. þróun (til dæmis í verkum G. Berlioz og G. Mahler) eða leikræna lýsingu á myndbyggingunni (sinfónismi eftir Prokofiev, Stravinsky).

Týpur S. birtast í nánu samspili hver við aðra. Já, dram. S. á 19. öld. þróast í áttir hetju-dramatísks (Beethoven) og ljóðræns-dramatísks (hápunktur þessarar línu er sinfónismi Tsjajkovskíjs). Í austurrískri tónlist kristallaðist tegund texta-epísku S., allt frá sinfóníu í C-dur eftir Schubert til verksins. Brahms og Bruckner. Epic og dramatík eiga í samspili í sinfóníu Mahlers. Samsetning epísku, tegundar og texta er mjög einkennandi fyrir rússnesku. klassískt S. (MI Glinka, AP Borodin, NA Rimsky-Korsakov, AK Glazunov), sem er vegna rússnesku. nat. þematískur, melódískur þáttur. söngur, myndhljóð. Synthesis decomp. tákntegundir. dramatúrgía – stefna sem er að þróast á nýjan hátt á 20. öld. Þannig myndaði til dæmis borgaralega heimspekileg sinfónía Shostakovichs nánast allar tegundir sinfónía sem sögulega voru á undan honum. dramatúrgíu með sérstakri áherslu á samruna hins dramatíska og epísku. Á 20. öld S. sem meginregla tónlistar. hugsun er sérstaklega oft útsett fyrir eiginleikum annars konar listar, sem einkennist af nýjum tengslum við orðið, við leikhúsið. aðgerð, að tileinka sér tækni kvikmyndagerðar. dramatúrgía (sem oft leiðir til samþjöppunar, minnkandi hlutfalls eiginlegrar sinfónískrar rökfræði í verkinu) o.s.frv. Ekki hægt að draga saman í ótvíræða formúlu, S. sem flokkur músa. hugsun birtist í nýjum möguleikum á hverju skeiði þróunar hennar.

Tilvísanir: Serov A. N., Níunda sinfónía Beethovens, framlag hennar og merking, „Modern Chronicle“, 1868, 12. maí, sama í útg.: Izbr. greinar o.s.frv. 1, M.-L., 1950; Asafiev B. (Igor Glebov), Leiðir til framtíðar, í: Melos, nr. 2 St. Pétursborg, 1918; hans eigin, Tchaikovsky's Instrumental Works, P., 1922, sama, í bókinni: Asafiev B., About Tchaikovsky's Music, L., 1972; hans, Symphonism as a problem of modern musicology, í bókinni: Becker P., Symphony from Beethoven to Mahler, þýð. útg. OG. Glebova, L., 1926; hans eigin, Beethoven, í safninu: Beethoven (1827-1927), L., 1927, sama, í bókinni: Asafiev B., Izbr. virkar, þ.e 4, M., 1955; hans, Musical Form as a Process, Vol. 1, M., 1930, bók 2, M., 1947, (bók 1-2), L., 1971; hans eigin, In memory of Pyotr Ilyich Tchaikovsky, L.-M., 1940, sama, í bókinni: Asafiev B., O Tchaikovsky's music, L., 1972; hans eigin, Tónskáld-dramatist – Pyotr Ilyich Tchaikovsky, í bók sinni: Izbr. virkar, þ.e 2, M., 1954; sama, í bókinni: B. Asafiev, um tónlist Tchaikovsky, L., 1972; hans, On the Direction of Form in Tchaikovsky, í lau: Soviet Music, lau. 3, M.-L., 1945, hans eigin, Glinka, M., 1947, sama, í bókinni: Asafiev B., Izbr. virkar, þ.e 1, M., 1952; hans eigin, "The Enchantress". Ópera P. OG. Tchaikovsky, M.-L., 1947, sama, í bókinni: Asafiev B., Izbr. virkar, þ.e 2, M., 1954; Alschwang A., Beethoven, M., 1940; hans eigin, Sinfónía Beethovens, Fav. op., bindi. 2, M., 1965; Danylevich L. V., Sinfónía sem tónlistardramatúrgía, í bókinni: Spurningar um tónfræði, árbók, nr. 2, M., 1955; Sollertinsky I. I., Historical types of symphonic dramaturgy, í bók sinni: Musical and historical studies, L., 1956; Nikolaeva N. S., Sinfóníur P. OG. Tchaikovsky, M., 1958; hennar, Sinfónísk aðferð Beethovens, í bókinni: Music of the French Revolution of the XVIII century. Beethoven, M., 1967; Mazel L. A., Nokkur einkenni tónverksins í frjálsu formi Chopin, í bókinni: Fryderyk Chopin, M., 1960; Kremlev Yu. A., Beethoven og vandamál Shakespeares tónlist, í: Shakespeare and Music, L., 1964; Slonimsky S., Symphonies Prokofieva, M.-L., 1964, ch. einn; Yarustovsky B. M., Sinfóníur um stríð og frið, M., 1966; Konen V. D., Leikhús og sinfónía, M., 1968; Tarakanov M. E., Stíll sinfónía Prokofievs. Research, M., 1968; Protopopov V. V., meginreglur Beethovens um tónlistarform. Sónata-sinfónísk hringrás eða. 1-81, M., 1970; Klimovitsky A., Selivanov V., Beethoven and the Philosophical Revolution in Germany, í bókinni: Questions of Theory and Aesthetics of Music, vol. 10, L., 1971; Lunacharsky A. V., Ný bók um tónlist, í bókinni: Lunacharsky A. V., Í heimi tónlistar, M., 1971; Ordzhonikidze G. Sh., Um spurninguna um díalektík hugmyndarinnar um rokk í tónlist Beethovens, í: Beethoven, bindi. 2, M., 1972; Ryzhkin I. Ya., Sögudramatúrgía í sinfóníu Beethovens (fimmta og níunda sinfónía), sams.; Zuckerman V. A., Dýnamík Beethovens í burðarvirkum og mótandi birtingarmyndum sínum, ibid.; Skrebkov S. S., Listrænar meginreglur tónlistarstíla, M., 1973; Barsova I. A., Sinfóníur Gustavs Mahler, M., 1975; Donadze V. G., Sinfóníur Schuberts, í bókinni: Tónlist Austurríkis og Þýskalands, bók. 1, M., 1975; Sabina M. D., Shostakovich-sinfónleikari, M., 1976; Chernova T. Yu., Um hugmyndina um dramatúrgíu í hljóðfæratónlist, í: Musical art and science, vol. 3, M., 1978; Schmitz A., „Tvær meginreglur“ Beethovens …, í bókinni: Problems of Beethovens stíl, M., 1932; Rollan R. Beethoven. Frábær sköpunartímabil. Frá „hetjulegu“ til „Appassionata“, safnað. op., bindi. 15, L., 1933); hans sami, hinn sami, (kap. 4) – Ókláruð dómkirkja: Níunda sinfónían. Búin gamanmynd. Sbr.

HS Nikolaeva