Tónlistarkennsla |

Markviss og kerfisbundin. tónlistarþróun. menningu, tónlistarhæfileika einstaklings, menntun í honum um tilfinningalega viðbrögð við tónlist, skilning og djúpa upplifun á innihaldi hennar. M. v. það er ferli flutnings félags-sögulegum. tónlistarupplifun. starfsemi nýrrar kynslóðar, það felur í sér þætti tónlistar. kennslu og tónlistarkennslu. Uglur. kenning um tónlist.-fagurfræði. uppeldi einkennist af sannfæringu um möguleika á myndun músa. hæfileika hjá fjölbreyttu fólki. M. öld, framkvæmt í almennri menntun. skóla, leikskóla og aðrar utanskólastofnanir í gegnum kórinn. sungið, spilað á hljóðfæri, hlustað á tónlist og tónlist. læsi, stuðlar að mótun heimsmyndar, listir. skoðanir og smekk, menntun tilfinninga og siðferðilegra eiginleika sovéskra ungmenna. Uglarannsóknir. sálfræðingar (AN Leontiev, BM Teplov, GS Kostyuk, VN Myasishchev) sýndu að myndun áhuga á tónlist veltur á mörgu. þættir sem hafa samskipti sín á milli. Meðal þeirra: aldurseiginleikar, einstaklingsgerð. gögn, núverandi upplifun af skynjun á tónlist. málsókn; félags-lýðfræðilegir eiginleikar sem tengjast sérstöðu einstaklings sem býr í ákveðnu landfræðilegu umhverfi, starfsgrein hennar og annarra. M. v. er nátengd þeim ferlum sem eiga sér stað í list, tónlistariðkun. Að venjast ákveðinni tónlist. tónfall breytist með tímanum. Því form M. öld. fer eftir daglegri „tónlist. andrúmsloft“ í kringum hlustandann.

Frá fornu fari hefur tónlist verið notuð til að fræða yngri kynslóðir. Mikilvægi þess var ákvarðað af almennum verkefnum menntunar, sem lögð voru fram á hverjum tíma í tengslum við börn ákveðinna samfélaga. flokka, bú eða hópa. Á Indlandi er goðsögn þekkt, hetjan sem leitast við að ná fram dýrð og miskunn guðanna, læra listina að syngja af vitra fuglinum - "Vinur söngsins", þar sem að ná tökum á sönglistinni þýðir að losna við um slæmar tilfinningar og langanir. Á Indlandi til forna voru skoðanir, samkvæmt Krímtónlist og M. öld. stuðla að því að ná trúrækni, auð, veita ánægju. Kröfur voru þróaðar fyrir tónlist sem ætlað er að hafa áhrif á fólk á ákveðnum aldri. Svo, fyrir börn, var glaðleg tónlist á hröðum hraða talin gagnleg, fyrir ungt fólk - að meðaltali fyrir fólk á fullorðnum aldri - í hægum, rólegum og hátíðlegum eðli. Í tónlistarritgerðum landa hinna fornu austurs kom fram að M. c. Það er kallað eftir því að koma á jafnvægi milli dyggðanna, þróa mannúð, réttlæti, skynsemi og einlægni í fólki. Spurningar M. í Kína til forna heyrðu undir lögsögu ríkisins. Þýðir. sæti sem þeir skipuðu í siðfræði. kenningar annarra hvala. Konfúsíus heimspekingur (551-479 f.Kr.). Hann setti tónlist í ströngu eftirliti, sem náði til M. v. ríkispólitískra sjónarmiða, bannaði flutning tónlistar sem stefndi að öðru markmiði en menntun siðferðis. Þetta hugtak var þróað í skrifum fylgjenda Konfúsíusar - Mencius og Xunzi. Á 4. öld. BC e. Konfúsíusarkennsla um tónlist var gagnrýnd af útópíska heimspekingnum Mo-tzu sem mótmælti nytjastefnunni í tónlist og tónlistartónlist.

Í forn fagurfræði einn af þáttum lýðræðis. Menntakerfið var tónlist, sem var notuð sem leið til samræmis. persónuleikaþróun. Spurningar M. öld. í Dr. Grikklandi var veitt útilokun. athugið: í Arcadia þurftu allir borgarar undir 30 að læra söng og hljóðfæratónlist; í Spörtu, Þebu og Aþenu – læra að spila á aulos, taka þátt í kórnum (þetta þótti heilög skylda). M. v. í Spörtu hafði áberandi hernaðarlegan karakter. „Það var eitthvað sem kveikti hugrekki í Spartönsku lögunum sjálfum, sem vakti eldmóð og kallaði á afrek...“ (Plutarch, Comparative Biographies, St. Petersburg, 1892, Lycurgus, 144).

Í Dr. Grikklandi sáu M. v. um einkatónlist og leikfimi. skólar. Tónlistarkennsla náði til barna á aldrinum 7 til 16 ára; það innihélt nám í bókmenntum, listum og vísindum. Grundvöllur M. aldar. voru kórinn. söng, flautuleik, líru og cithara. Söngurinn var nátengdur tónlistargerð og hafði eitt af þeim verkefnum að undirbúa barna- og unglingakóra fyrir þátttöku í keppnum (agónum) tengdum opinberum frídögum. Grikkir þróuðu kenninguna um „siðferði“ þar sem siðferðilegt og uppeldislegt hlutverk músanna var staðfest. málsókn. Í Dr Róm í reikningnum. stofnanir, var ekki kennt á söng og hljóðfæraleik. Þetta þótti einkamál og mætti ​​stundum andstöðu yfirvalda sem neyddu Rómverja stundum til að kenna börnum tónlist í laumi.

Muses. uppeldisfræði þjóða í nær- og miðausturlöndum, auk músa. list, þróuð í baráttunni gegn ágangi afturhaldssamra múslimaklerka, sem reyndu árangurslaust að takmarka starfsemi fólksins á þessu sviði listrænnar sköpunar og menntunar.

Mið-öld. málsókn, svo og alla miðvikuöldina. menningu, mótuð undir áhrifum Krists. kirkjur. Skólar urðu til í klaustrunum þar sem tónlist skipaði stóran sess. Hér fengu nemendur bóklegan og verklegan undirbúning. Kirkjumenn (Clement of Alexandria, Basil the Great, Cyprian, Tertullian) töldu að tónlist, eins og öll list, væri háð kennslufræði. verkefni. Tilgangur þess er að þjóna sem tálbeita sem gerir orð Ritningarinnar aðlaðandi og aðgengilegt. Þetta er einhliða verkefna kirkjunnar. MV, sem ekki tók nar. tónlist, sem staðfesti forgang orða fram yfir söng. Frá M. til. fagurfræðilegi þátturinn var nánast útrýmt; tilfinningaleg ánægja tónlistar var álitin eftirgjöf fyrir veikleika mannlegs eðlis.

Frá 15. öld varð til tónlist. Uppeldisfræði endurreisnartímans. Á þessum tíma, áhugi á tónlist. art-woo stóð meðal annarra brýnna beiðna nýs manns. Námskeið í tónlist og ljóðum, tónlist og antik. lit-roy, tónlist og málverk tengt fólk decomp. hringi innifalinn í söngleiknum og ljóðrænum. samveldi – akademían. Í frægu bréfi til Zenflu (1530) lofaði M. Luther tónlistina fram yfir vísindin og aðrar listir og setti hana í fyrsta sæti á eftir guðfræðinni; tónlistarmenning þessa tímabils hefur náð meðallagi. blómstra í skólum. Mikilvægt var að læra að syngja. Síðar mat JJ Rousseau, út frá ritgerðinni um hættur siðmenningarinnar, söng sem fullkomnustu birtingarmynd músanna. tilfinningar sem jafnvel villimaður hefur. Í kennslufræðinni sagði skáldsagan „Emil“ Rousseau að menntun, þ.m.t. og söngleikur, kemur frá sköpunargáfu. Í fyrstu krafðist hann af kappanum að hann semdi sjálfur lög. Til að þroska heyrnina ráðlagði hann að bera textann skýrt fram. Kennarinn þurfti að reyna að gera rödd barnsins jafna, sveigjanlega og hljómmikla, venja eyrað við takt tónlistarinnar og samhljómi. Til þess að gera tónlistarmálið aðgengilegt fjöldanum þróaði Rousseau hugmyndina um stafræna nótnaskrift. Þessi hugmynd átti fylgjendur í mismunandi löndum (til dæmis P. Galen, E. Sheve, N. Pari – í Frakklandi; LN Tolstoy og SI Miropolsky – í Rússlandi; I. Schultz og B. Natorp – í Þýskalandi). Hugmyndir Rousseaus uppeldisfræðilega voru teknar upp af mannvinum kennara í Þýskalandi. Þeir kynntu nám í kojum inn í skólann. lög, en ekki bara kirkjan. söng, kennt að spila tónlist. hljóðfæri, veittu framþróun listir gaum. bragð o.s.frv.

Í Rússlandi á 18-19 öld. aldarkerfi M. var byggt á stétta- og búsvali, í skipulagi sínu þýðir. staðurinn tilheyrði einkaframtaki. Ríkið hélt sig opinberlega fjarri forystu músanna. menntun og uppeldi. Undir lögsögu ríkisstofnana, einkum Min-va menntun, var aðeins eitt svæði M. aldar. og menntun – söngur í almennri menntun. skólar. Í grunnskóla, einkum alþýðu, voru hlutverk námsgreinarinnar hófstillt og samofin trúarbrögðum. menntun nemenda og söngkennarinn var oftast yfirmaður. Tilgangur M. minnkaði við að þróa færni sem gerði kleift að syngja í skóla og kirkju. kór. Því var sjónum beint að þjálfun kórsins. söng. Söngkennsla var ekki skylda í framhaldsskólum. náminu og var stofnað eftir því hversu mikinn áhuga skólastjórnendur hafa á því.

Í göfugt lokað uch. stofnanir, einkum í kvennaflokki, Mv var með breiðari dagskrá, auk kórsöngs (kirkju- og veraldlegs) og einsöngs, hér var kennt á píanó. Þetta var þó gert gegn gjaldi og ekki alls staðar.

Um M. v. sem einn af leiðum fagurfræðinnar. menntun á ríkismælikvarða, var spurningin ekki varpað fram, þó að þörfin fyrir slíkt hafi verið viðurkennd af fremstu mönnum músanna. menningu. Söngkennarar í skólum leituðust við að víkka út svið og bæta kennslu- og fræðsluaðferðir með tónlist. Um þetta vitna margir sem birtir voru á þeim tíma aðferðafræðilega. Kostir.

Tilkoma og þróun rússnesku. kenning M. aldar. vísar til sjöunda áratugarins. 60. aldar samfélög. hreyfingar þessa tímabils leiddu til hækkunar Rússa. uppeldisfræði. Samtímis frá Pétursborg. frjáls tónlist fór að starfa í tónlistarskólanum. skóla (19) undir stjórn. MA Balakireva og kór. Hljómsveitarstjóri G. Ya. Lomakin. Á 1862-60. virtist fræðilegur. verk sem lögðu grunninn. tónlistarvandamál. kennslufræði. Í bók. „Um tónlistarmenntun fólksins í Rússlandi og Vestur-Evrópu“ (80. útgáfa, 2) SI Miropolsky sannaði nauðsyn og möguleika alhliða tónlistarlistar. Spurningar M. öld. á einn eða annan hátt, verk eftir AN Karasev, PP Mironositsky, AI Puzyrevsky. Í bók. „Aðferðafræði skólakórsöngs í tengslum við verklega námskeiðið, 1882. árgangur“ (1) DI Zarin benti á að söngur hefði fræðandi áhrif á nemendur, á meðvitund þeirra, minni, ímyndunarafl, á vilja þeirra, fagurfræðilegan skilning og líkamlegan þroska. Af þessu leiddi að tónlist (sérstaklega söngur) getur þjónað sem margþætt leið til menntunar og áhrif hennar fanga dýpstu hliðar hins innra. heim mannsins. Mikil athygli á tónlist. VF Odoevsky gaf gaum að uppljómun fólksins. Hann var einn af þeim fyrstu í Rússlandi sem benti á að M. v. ætti að byggja á allan mögulegan hátt á tónlistinni. ástundun, þróun innri heyrnar, samhæfingu heyrnar og söngs. Mikið stuðlað að M. öld. verk VV Stasov og AN Serov. DI Pisarev og LN Tolstoy gagnrýndu dogmatisma og fræðimennsku sem ríkti á M. öldinni. „Til þess að tónlistarkennsla skilji eftir sig spor og verði samþykkt af fúsum og frjálsum vilja,“ sagði Tolstoy, „er nauðsynlegt að kenna list frá upphafi, en ekki hæfileikann til að syngja og spila …“ (Sobr. soch., vol. 1907, 8, bls. 1936).

Áhugaverð reynsla í iðkun M. öld. Á árunum 1905-17 birtist verk VN Shatskaya í barnavinnunýlendunni „Glaðlífi“ og í leikskólanum „Barnavinnu og hvíld“ félagsins. Börnum nýlendunnar „Glatt líf“ var hjálpað við að safna tónlist. birtingar, innrætti og styrkti þörfina á að hafa samskipti við kröfuna og skilja kjarna hennar.

Grundvallarbreytingar á M. öld. gerðist eftir októberbyltinguna 1917. Áður en Sovétríkin. Skólinn setti það verkefni - ekki aðeins að veita þekkingu og kenna, heldur einnig að fræða og þróa sköpunarhneigð í heild sinni. Fræðsluhlutverk M. aldar. samtvinnað við tónlistar- og uppeldismál, sem var eðlilegt, þar sem á fyrstu eftirbyltingarárunum á sporbraut M. aldar. tók til breiðasta fjölda verkamanna.

Það varð hægt að hrinda í framkvæmd hinni þekktu afstöðu K. Marx til nauðsyn listarinnar. heimskönnun. „Tilfang listarinnar...,“ skrifaði Marx, „skapar áhorfendur sem skilja list og geta notið fegurðar“ (K. Marx og F. Engels, On Art, bindi 1, 1967, bls. 129). Marx útskýrði hugsun sína um dæmið um tónlist: „Aðeins tónlist vekur tónlistartilfinningu manns; fyrir eyra sem ekki er tónlist, er fallegasta tónlistin tilgangslaus, hún er ekki hlutur fyrir hann...“ (sama bls. 127). VI Lenín lagði þráfaldlega áherslu á samfellu nýju uglunnar. menningu með ríka arfleifð fortíðar.

Frá fyrstu valdaárum Sovétríkjanna þróaðist M. á grundvelli hugmynda Leníns um fjöldalist. menntun fólksins. VI Lenín setti skýrt fram í samtali við K. Zetkin verkefni listrænnar og þar af leiðandi listlistarinnar: „List tilheyrir fólkinu. Það hlýtur að eiga sér dýpstu rætur í djúpum hins víðfeðma vinnandi fjölda. Það hlýtur þessi fjöldi að skilja og elska hann. Það verður að sameina tilfinningu, hugsun og vilja þessa fjöldans, ala hann upp. Það ætti að vekja listamenn í þeim og þróa þá "(K. Zetkin, úr bókinni:" Minningar um Lenín ", í safni: Lenin VI, um bókmenntir og list, 1967, bls. 583).

Árið 1918 var stofnaður tónlistarskóli. deild Menntamálaráðs fólksins (MUZO). Meginverkefni þess er að kynna hið vinnandi fólk vel gersemar músanna. menningu. Í fyrsta skipti í sögu rússneskrar skólatónlistar var innifalið í reikningnum. áætlun „sem nauðsynlegur þáttur í almennri menntun barna, til jafns við allar aðrar námsgreinar“ (Ályktun Menntamálaráðs lýðveldisins frá 25. júlí 1918). Nýr reikningur fæddist. aga og á sama tíma nýtt kerfi M. aldar. Skólinn byrjaði að flytja fólk, byltingarkennd. lög, framleiðslu klassík. Mikil verðmæti í aldakerfi messu M.. tengdist vandamálinu við skynjun á tónlist, hæfileikanum til að skilja hana. Nýtt kerfi tónlistarmenntunar og þróunar var fundið, sem ferli M. aldar. fól í sér mótun fagurfræðilegs viðhorfs til tónlistar. Við að ná þessu markmiði var mikið hugað að menntun músanna. heyrn, hæfni til að greina á milli tónlistaraðferða. tjáningargleði. Eitt helsta verkefni M. aldar. var svo mikil músa. undirbúningur, sem myndi leyfa greinandi skynjun á tónlist. Rétt afhent M. öld. viðurkenndi þetta, með Krom muses. menntun og almenn þjálfun voru órjúfanlega tengd. Ást og áhugi á tónlist sem myndast um leið laðaði hlustandann að henni og áunnin þekking og færni hjálpuðu til við að skynja og upplifa innihald hennar djúpt. Í nýrri framleiðslu skólans M. öld. fannst tjáning ósvikins lýðræðis og mikilmennsku. meginreglur uglna. skóla, þar sem alhliða þróun persónuleika hvers barns er eitt af meginmarkmiðunum. lögum.

Meðal tölur á sviði M. aldar. – BL Yavorsky, N. Ya. Bryusova, VN Shatskaya, NL Grodzenskaya, MA Rumer. Það hefur verið samfella í arfleifð fortíðar, grundvöllur hennar var aðferðafræðilegur. meginreglur VF Odoevsky, DI Zarin, SI Miropolsky, AA Maslov, AN Karasyov.

Einn af fyrstu fræðimönnum M. aldar. Yavorsky er skapari kerfis sem byggir á alhliða þróun skapandi meginreglunnar. Aðferðafræðin sem Yavorsky þróaði innihélt virkjun skynjunar, tónlistargerð (kórsöngur, leikur í slagverkshljómsveit), hreyfingu á tónlist, barnatónlist. sköpun. „Í þroskaferli barns … er tónlistarsköpun sérstaklega dýr. Því að gildi þess er ekki í „afurðinni“ sjálfri, heldur í því ferli að ná tökum á tónlistarmáli“ (Yavorsky B., Memoirs, articles, letters, 1964, bls. 287). BV Asafiev rökstuddi mikilvægustu spurningarnar um aðferðafræði og skipulag tónlistartónlistar; hann taldi að skynja ætti tónlist á virkan hátt, meðvitað. Asafiev sá lykilinn að árangri við að leysa þetta vandamál í hámarks nálgun atvinnutónlistarmanna „við fjöldann, sem þyrstir í tónlist“ (Izbr. grein um tónlistarkennslu og menntun, 1965, bls. 18). Hugmyndin um að virkja heyrn hlustandans með margvíslegum flutningi (með eigin þátttöku í honum) liggur eins og rauður þráður í gegnum mörg verka Asafievs. Þeir tala líka um nauðsyn þess að gefa út vinsælar bókmenntir um tónlist, um hversdagslega tónlist. Asafiev taldi mikilvægt að þróa meðal skólabarna, fyrst og fremst, víðtæka fagurfræði. skynjun á tónlist, sem að hans sögn „... er ákveðið fyrirbæri í heiminum, skapað af manni, en ekki vísindagrein sem er rannsökuð“ (sama bls. 52). Verk Asafievs um M. v. léku sér vel. hlutverk á 20. Hugmyndir hans um þörfina fyrir þróun tónlistarsköpunar eru áhugaverðar. viðbrögð barna, um þá eiginleika sem tónlistarkennari á að hafa í skólanum, um kojustað. lög í M. v. börnum. Frábært framlag til viðskipta M. uglur. börnin voru flutt af NK Krupskaya. Miðað við M. öld. af upprennandi kynslóðum sem eitt af mikilvægu leiðunum til almennrar uppgangs menningar í landinu, sem aðferð til alhliða þróunar, vakti hún athygli á því að hver list hefur sitt tungumál sem verður að ná tökum á börn í mið- og eldri bekkjum almennrar menntunar. skólar. „... Tónlist,“ sagði NK Krupskaya, „hjálpar til við að skipuleggja, starfa sameiginlega … hefur gríðarlegt skipulagsgildi og ætti að koma frá yngri hópum skólans“ (Pedagogich. soch., bindi 3, 1959, bls. 525- 26). Krupskaya þróaði djúpt vandamál kommúnista. stefnumörkun í list og þá sérstaklega tónlist. menntun. AV Lunacharsky lagði mikla áherslu á sama vandamál. Að hans sögn er gr. uppeldi er stór þáttur í þróun persónuleika, óaðskiljanlegur hluti af fullkomnu uppeldi nýrrar manneskju.

Samhliða þróun spurninga M. aldar. í almennum menntaskóla var mikið hugað að almennri tónlist. menntun. Verkefnið að auka vinsældir tónlist. menning meðal almennings réð eðli endurskipulagningar M. aldar. í tónlistarskólunum og leiddi einnig í ljós stefnu og innihald starfsemi hinna nýstofnuðu músa. stofnanir. Svo, fyrstu árin eftir október voru byltingar búnar til af fólkinu. tónlistarskólar sem höfðu ekki prófessor, heldur uppljóstrara. karakter. Á 2. hæð. 1918 í Petrograd var opnuð fyrsta kojan. tónlistarskóla. menntun, þar sem tekið var við bæði börnum og fullorðnum. Fljótlega voru opnaðir skólar af þessu tagi í Moskvu og öðrum borgum. Svona „nar. tónlistarskólar“, „tónlistarskólar. menntun“, „nar. Conservatory ” o.fl. miðar að því að gefa hlustendum sameiginlega tónlist. þróun og læsi. Verur. hluti af M. öld. þessir skólar hófu tónlistarkennslu. skynjun í ferli lærdóma af svokölluðu. hlusta á tónlist. Í kennslunni var meðal annars að kynnast ákveðnum vörum. og þroska hæfni til að skynja tónlist. Hugað var að virkri tónlistargerð sem grunni M. aldar. (oftast góður flutningur á rússneskum þjóðlögum). Hvatt var til samsetningar undirtóna, einföldustu laglínanna. Staður og merking nótnaskriftar var skýrt skilgreind, nemendur náðu tökum á þáttum tóngreiningar.

Samkvæmt verkefnum breyttust kröfur til kennara, sem kallaðir voru til að sinna M. list. Þeir urðu að vera á sama tíma. kórstjórar, fræðimenn, teiknarar, skipuleggjendur og kennarar. Í framtíðinni urðu til tónlistar- og uppeldisdeildir. í-þú, samsvarandi f-þú og deildir í muses. uch-shchah og tónlistarskólar. Kynning á tónlist og fullorðnum utan ramma prófessors. námið gekk einnig ákaft og ávöxt. Boðið var upp á ókeypis fyrirlestra og tónleika fyrir óundirbúna hlustendur, listahringir unnu. áhugamannasýningar, tónlistarstofur, námskeið.

Á M. öld. Valið var að kynnast vörum sem vekja djúpar og sterkar tilfinningar, hugsanir og upplifanir. Þannig eigindleg breyting sem ræður stefnu M. öld. í landinu, var þegar gert á fyrsta áratug Sov. yfirvöldum. Þróun vandamála M. aldar. haldið áfram næstu árin. Á sama tíma var megináherslan lögð á mótun siðferðislegrar sannfæringar einstaklings, fagurfræði hans. tilfinningar, list. þarfir. fræga uglan. kennarinn VA Sukhomlinsky taldi að „menningin í menntaferlinu í skólanum ræðst að miklu leyti af því hversu mettað skólalífið er af anda tónlistar. Rétt eins og leikfimi réttir líkamann, þannig réttir tónlist sál manneskju“ (Etudes on Communist Education, tímaritið „People's Education“, 1967, nr. 6, bls. 41). Hann kallaði til að hefja M. öld. hugsanlega fyrr – að hans mati er barnæska ákjósanlegur aldur. Áhugi á tónlist ætti að verða eðliseiginleiki, mannlegt eðli. Eitt mikilvægasta verkefni M. aldar. – að kenna að skynja tengsl tónlistar við náttúruna: sus eikarskóga, suð býflugna, söng lerkusöngva.

Allar R. 70s M. aldar kerfið þróað af DB Kabalevsky fékk dreifingu. Þegar Kabalevsky lítur á tónlist sem hluta af lífinu sjálfu, treystir hann á útbreiddustu og fjöldamúsa. tegundir – söngur, mars, dans, sem tengir milli tónlistarkennslu og lífsins. Að treysta á „hvalina þrjá“ (söngur, mars, dans) stuðlar, samkvæmt Kabalevsky, ekki aðeins til þróunar tónlistarlistar heldur einnig að myndun músa. hugsun. Jafnframt þurrkast út mörkin milli hluta sem mynda kennslustundina: hlusta á tónlist, söng og tónlist. prófskírteini. Það verður heildrænt, sameinar ágreining. dagskrárþættir.

Það eru sértilboð í útvarps- og sjónvarpsstofum. hringrás tónlistar-menntunar. dagskrá fyrir börn og fullorðna: „Á strengjum og tónum“, „Fyrir börn um tónlist“, „Menningarháskólinn í útvarpi“. Form samtöl frægra tónskálda er útbreidd: DB Kabalevsky, auk AI Khachaturian, KA Karaev, RK Shchedrin og fleiri. ungmenni – röð sjónvarpsfyrirlestra-tónleika „Tónleikakvöld jafningja“, en tilgangur þeirra er að kynnast stórverkunum. tónlist flutt af bestu tónlistarmönnum. Messa M. in. flutt með tónlist utan skóla. hópar: kórar, söng- og danssveitir, klúbbar tónlistarunnenda (barnakór Listaháskólans. Menntun Akademíunnar í uppeldisvísindum í USSR, leiðtogi prófessor VG Sokolov; kórhópur Pioneer Studio, leiðtogi G. A. (Struve, Zheleznodorozhny, Moskvu-héraði; Ellerhain-kórinn, stjórnandi X. Kalyuste, eistneska SSR; hljómsveit rússneskra alþýðuhljóðfæra, stjórnandi NA Kapishnikov, Mundybash-þorpinu, Kemerovo-héraði o.s.frv.) . Meðal þekktra manna á sviði uglna . M. v. — TS Babadzhan, NA Vetlugina (leikskóli), VN Shatskaya, DB Kabalevsky, NL Grodzenskaya, OA Apraksina, MA Rumer, E. Ya. Gembitskaya, NM Sheremetyeva, DL Lokshin, VK Beloborodova, AV Bandina (skóli) Spurningar M. í Sovétríkjunum rannsóknastofu í tónlist og dansi N.-i. Listastofnunar, menntun Kennsluakademíunnar, vísindum Sovétríkjanna, geirum N.- og kennslufræðistofnunar sambandsins. Republics, Laboratory of Aesthetic Education Institute of the forschool Education of the Academ y af uppeldisfræði. Vísindi Sovétríkjanna, umboð um tónlist og fagurfræði. menntun barna og ungmenna í CK í Sovétríkjunum og sambandslýðveldunum. M. er vandamál í. talin af International ob-vom á tónlist. menntun (ISME). 9. ráðstefna þessa félags, haldin í Moskvu (formaður sovéska hlutans DB Kabalevsky), var mikilvægt skref í þróun hugmynda um hlutverk tónlistar í lífi ungs fólks.

M. v. í öðrum sósíalista. lönd nálægt Sovétríkjunum. Í Tékkóslóvakíu er tónlistarkennsla í skólanum kennd í 1.-9. Ýmis tónlistarkennsla. Unnið er utan skólatíma: allt skólafólk sækir tónleika 2-3 sinnum á ári. Samtökin Musical Youth (stofnuð 1952) standa fyrir tónleikum og dreifa áskriftum á viðráðanlegu verði. Það notar reynslu prófessors L. Daniel í að kenna að lesa nótur með því að syngja „stuðningslög“ sem byrja á ákveðinni mælikvarða. Það eru sjö slík lög eftir þrepafjölda. Kerfið gerir kleift að kenna börnum að syngja lög af blaði. Kóraðferð. kennsla eftir prófessor F. Lisek er tæknikerfi sem miðar að því að þróa tónlistarhæfileika barnsins. Grunnurinn að tækninni er myndun músa. heyrn, eða, í orðalagi Liseks, „tónunartilfinning“ barnsins.

Í DDR læra nemendur í tónlistarkennslu samkvæmt einni prógrammi, þeir stunda kór. söng. Sérstaklega mikilvægt er marghyrningurinn. flutningur þjóðlaga án undirleiks. Kynnist klassíkinni og nútímanum. tónlist gerist samhliða. Sérstakt hefti er gefið út fyrir kennara. tímaritið „Musik in der Schule“ („Tónlist í skólanum“).

Í NRB eru verkefni M. c. felast í því að auka almenna tónlistarmenningu, þróun tónlistar og fagurfræði. smekk, menntun samræmdrar þróaðs einstaklings. Tónlistarkennsla í skólanum er frá 1. til 10. bekk. Tónlist utan skóla skiptir miklu máli í Búlgaríu. menntun (barnakórinn „Bodra Smyana“, stjórnandi B. Bochev; þjóðsagnasveit Sófíuhallar frumkvöðla, stjórnandi M. Bukureshtliev).

Í Póllandi, helstu aðferðir M. öld. innihalda kór. syngja, spila barnatónlist. hljóðfæri (trommur, blokkflautur, mandólínur), tónlist. þroska barna samkvæmt kerfi E. Jacques-Dalcroze og K. Orff. Muses. sköpun er stunduð í formi frjálsra spuna á eigin spuna. ljóðrænn texti, í ákveðnum takti, sem skapar laglínur fyrir ljóð og ævintýri. Búið er til safn hljóðlesara fyrir skóla.

Í VNR M. öld. tengist fyrst og fremst nöfnum B. Bartok og Z. Kodaly, sem töldu kórónu músanna. málsókn nar. tónlist. Það var rannsókn þess sem varð bæði leið og markmið hinnar upprunalegu M. aldar. Í fræðslusöfnum laga eftir Kodai er meginreglan M. v. stöðugt framfylgt. byggt á þjóðlegum hefðum – þjóðlegum og faglegum. Kórsöngur er grundvallaratriði. Kodai þróaði solfeggio aðferðina sem notuð var í öllum skólum landsins.

M. v. í kapítalísku löndunum er mjög misleitt. Einstakir M. áhugamenn. og menntun erlendis skapa frumleg kerfi sem eru mikið notuð. Þekkt taktkerfi. fimleikar, eða rytmík, framúrskarandi Svisslendingur. kennari-tónlistarmaður E. Jacques-Dalcroze. Hann fylgdist með því hvernig börn og fullorðnir leggja hana auðveldara á minnið með því að hreyfa sig við tónlistina. Þetta varð til þess að hann leitaði leiða til nánari tengsla milli hreyfinga manna við takt og tónlist. Í æfingakerfinu sem hann þróaði voru venjulegar hreyfingar - gangandi, hlaupandi, stökk - í samræmi við hljóð tónlistar, takt hennar, takt, orðalag, gangverki. Við Tónlistar- og taktastofnunina, sem byggð var fyrir hann í Hellerau (nálægt Dresden), lærðu nemendur rytma og solfeggio. Þessir tveir þættir – þróun hreyfingar og heyrnar – fengu mikla áherslu. Auk hrynjandi og solfeggio, innihélt M. v. Jacques-Dalcroze fagrar listir. leikfimi (plasticity), dans, kór. söngur og tónlistarspuni á fp.

Kerfi barna M. aldarinnar hlaut mikla frægð. K. Orff. Í Salzburg er stofnun Orff, þar sem unnið er með börnum. Unnið á grundvelli 5 binda handbókar um M. öld. „Schulwerk“ (1-5 bindi, 2. útgáfa, 1950-54), skrifað af Orff í sameiningu. með G. Ketman felur kerfið í sér örvun músa. sköpun barna, stuðlar að sameiginlegri tónlistargerð barna. Orff treystir á tónlistartakt. hreyfing, leik á grunnhljóðfærum, söng og tónlist. upplestur. Samkvæmt honum er sköpunarkraftur barna, jafnvel frumstæðustu, uppgötvun barna, jafnvel hóflegustu, sjálfstæð. barnaleg hugsun, jafnvel sú barnalegasta, er það sem skapar andrúmsloft gleði og örvar þroska skapandi hæfileika. Árið 1961, alþjóðlegt um-í „Schulverk“.

MV er þroskandi, kraftmikið ferli. Grundvallarundirstöður uglna. aldarkerfi M. sameina kommúnista lífrænt. hugmyndafræði, þjóðerni, raunsæ. stefnumörkun og lýðræði.

Tilvísanir: Spurningar um tónlist í skólanum. lau. greinar, útg. I. Glebova (Asafyeva), L., 1926; Apraksina OA, Tónlistarkennsla í rússneska framhaldsskólanum, M.-L., 1948; Grodzenskaya NL, Fræðslustarf í söngkennslu, M., 1953; hana, Skólabörn hlusta á tónlist, M., 1969; Lokshin DL, Kórsöngur í rússneska forbyltingar- og sovéska skólanum, M., 1957; Spurningar um fyrirkomulag söngkennslu í I-VI bekk. (Sb. Greinar), útg. MA Rumer, M., 1960 (Proceedings of the Academy of Pedagogical Sciences of the RSFSR, tbl. 110); Tónlistarkennsla í skólanum. lau. greinar, útg. O. Apraksina, nr. 1-10, M., 1961-1975; Blinova M., Nokkrar spurningar um tónlistarkennslu skólabarna …, M.-L., 1964; Aðferðir við tónlistarkennslu skólabarna í I-IV bekk, M.-L., 1965; Asafiev B., Fav. greinar um tónlistaruppljómun og menntun, M.-L., 1965; Babadzhan TS, Tónlistarmenntun ungra barna, M., 1967; Vetlugina HA, Tónlistarþroski barnsins, M., 1968; Af reynslu af fræðslustarfi í barnatónlistarskóla, M., 1969; Gembitskaya E. Ya., Tónlistar- og fagurfræðimenntun nemenda í V-VIII bekkjum alhliða skóla, M., 1970; Kerfið um tónlistarkennslu barna eftir K. Orff, (greinasafn, þýtt úr þýsku), útg. LA Barenboim, L., 1970; Kabalevsky Dm., Um þrjá hvali og margt fleira. Bók um tónlist, M., 1972; hans, Fagurt vekur hið góða, M., 1973; Tónlistarkennsla í nútíma heimi. Efni á IX ráðstefnu Alþjóðlega tónlistarmenntunarfélagsins (ISME), M., 1973; (Rumer MA), Grundvallaratriði tónlistarkennslu og menntunar í skólanum, í bókinni: Fagurfræðileg menntun skólabarna, M., 1974, bls. 171-221; Tónlist, nótur, nemendur. lau. Tónlistar- og kennslufræðigreinar, Sofia, 1967; Lesek F., Cantus choralis infantium, Brno, No 68; Bucureshliev M., Vinna með frumkvöðlaþjóðkórnum, Sofíu, 1971; Sohor A., ​​Educational role of music, L., 1975; Beloborodova VK, Rigina GS, Aliyev Yu.B., Musical education at school, M., 1975. (Sjá einnig bókmenntir undir greininni Musical education).

Yu. V. Aliev